LES DEJO  LOS COMPONENTES POR LOS Q ESTÁN  CONFORMADOS  EL HIP HOP

1. GRAFFITI:

Desde los finales de los años 60 en New York los jóvenes empezaron a escribir su nombre en las paredes de sus respectivos barrios aunque más que su nombre usaron pseudónimos para de este modo crear una identidad propia en las calles. Entre muchos personajes pioneros de esta cultura uno de los más conocidos es Taki 183 el cual tenía un origen griego y que desde la edad de 17 años comenzó a poner su apodo en las paredes, Taki era su apodo y 183 era el número de la calle donde vivía ya que el poner el nombre seguido del número de la calle era algo significativo para estos autores del arte urbano. Otros autores destacados de aquella épocas fueron: Frank 207, Chew 127, Julio 204, Bárbara 62…. los cuales al principio no buscaban un estilo sino más bien que sus nombres estuvieran en todos lados y fue en ese momento donde se causó un Boom y cientos de jóvenes comenzaron a poner sus nombres en las paredes de la ciudad creando de este modo la necesidad de crear algo distinto en lo que respecta al diseño y caligrafía incluyendo los lugares utilizados. 

2. BREAK DANCE:

Desde tiempos remotos el cuerpo, la danza y el movimiento fueron medios que utilizó el hombre para expresar sus sentimientos y emociones.

A lo largo de la historia adquirió distintas formas y funciones. En acontecimientos sociales como el nacimiento, la consagración de los jóvenes, el matrimonio, la muerte, o asociada a lo religioso, la danza en distintas culturas, está presente como una necesidad primordial del hombre.

En los años 70 en el sur del Bronx, Nueva York, los jóvenes de la comunidad latina y afro americana con una larga historia de pobreza y marginación, guiados por la necesidad de bailar y al no poder acceder a los estudios de danza, desarrollaron un estilo de danza en las calles. Esta danza formó parte de un estilo de vida alternativo a las bandas delictivas y a la violencia, brindándoles la posibilidad de establecer lazos sociales y de expresarse de una manera creativa y no violenta.

Street Dance (SD) es el término que se utiliza para describir estos estilos de danza que por naturaleza son danzas sociales, de mucha improvisación y contacto con el espectador y entre los bailarines.

3. DJ:

En realidad no se tiene claro el origen de los DJ, contra la creencia popular se asocia que se inició en los EUA, sin embargo, en países europeos y del trópico hay mayor posibilidad de que se iniciara primero en esas zonas. Más tarde con los inicios de la popularización del Rap urbano evidentemente paso a los EUA.

El origen del Dj no surge directamente de la música electrónica, sino de la aplicación experimental del movimiento mecánico de la mano sobre las consolas tocadiscos. Si bien este aparentemente simple movimiento no da un idea inicial, surge con el hecho de haber originado nuevos efectos a partir de la distorsión del audio al mover el acetato a distintas velocidades. Este movimiento fue lo que innovaría y enriquecería la estética musical de los años 70 hasta la fecha.

Si partimos de considerar al individuo que estuviese con los tornamesas cambiando los discos como un protoDj estaría correcto, vamos que el sobrenombre Dj ya implicaría una técnica artística y consideraríamos solamente a aquellos que iniciaron los cambios de sus canciones con efectos de scratching (rayado).

Más tarde y con la introducción del teclado electrónico y el sintetizador que conformaban la música electrónica, el Dj comienza a tomar los instrumentos o viceversa el músico empieza a absorber al Dj.

En la década de los 70, los disc jockeys Jamaicanos allí conocidos como selectores sirvieron como plataforma para la incipiente cultura e industria del reggae, así como fomento para la cultura de la fiesta de sesión de DJ, y oportunidad para los cantantes noveles en sesiones de improvisación sobre grabaciones instrumentales.

Fue hasta a partir de los años 90, cuando el Dj comienza a integrar las bases del ritmo y las notas musicales para la creación de la que empezaría a ser la música electrónica popular. Si bien ya existían grupos como Kraftwerk que utilizaban instrumentos electrónicos no son Dj y no incorporaron el tornamesa como instrumento.

El Dj se ha desempeñado tanto en la ambientación y en la producción con música que va desde el rap urbano, el reggae, la electrónica hasta géneros trascendentes en la cultura underground como la gótica, el rock oscuro, el industrial, no obstante, han abarcado más allá de los géneros descritos adoptando diversos géneros culturales tales como son la cumbia, las baladas, la salsa, la música tropical..